“元宇宙時代的降臨，
新型藝術形態不斷興起。”
吳哲宇是一位致力於跨學科藝術和電腦科學的新媒體藝術家。在獲得紐約大學集成數字媒體碩士學位後，在一家人工智慧公司領導了一個交互設計開發團隊。他的 VR/AR 和創造性的編碼技能使他能夠建立身臨其境的視聽體驗。這位元藝術家的創作藝術作品已在世界範圍內展出，並通過 Art Blocks 和 Foundation影響了許多創作者。
“不同媒介的結合,
帶給大眾跨域藝術體驗。”
吳哲宇創作的NFT於2021年掀起一波熱潮，雖然起因是作品被瞟竊，但最終也因此讓他變成炙手可熱的NFT藝術家，而他所創作的NFT分成生成藝術、有趣的互動式圖像設計及商業應用三種，其中生成藝術較為特別，是以寫程式碼的方式，使演算法自行生成圖像或影像作品。使視覺上能有更豐富的體驗。
吳哲宇用程式碼生成藝術的契機，其實是因為從小受做工業設計的父母的耳濡目染，也使得吳哲宇在唸交通大學電機系時就成立工作室，接下了許多關於3D設計、動畫及APP等案子。
後來到紐約念書開啟了他在NFT創作的旅程，在吳哲宇過去種種的學習及基礎之下，在在學期間也收穫不少的獎項與合作案，而近期回到臺灣後，也成立了福爾摩莎藝術銀行(FAB DAO)，並推出與台灣藝術家聯名的作品，藉此提攜臺灣其他數位藝術家。
吳哲宇認為NFT讓生成式藝術變得容易傳播，「我做的像是數位版畫，透過演算法，只要把code放上區塊鏈，就可以分成500版作品，每一幅都是獨一無二的交易編號變成的藝術品。」運用程式技術、善用NFT即時運用優勢，結合理性與感性的創作，成為吳哲宇在短短一年間快速竄起的原因。
“來自世界的不同迴響，
探索創新的生成式藝術。”
「生成式藝術」指的是靠程式碼，透過演算法生成圖像或影像等作品，最簡單的形式就是螢幕保護程式。
吳哲宇的NFT作品《Electriz》是一系列利用數字雲室觀察不明粒子痕跡的作品。藝術家在做藝術創作時，就像科學家發現新的粒子一樣，不斷地從現實與幻想中汲取有趣的想法相互碰撞，試圖在想法混合的過程中，在碰撞的那一刻找到獨特的存在。
作品《Electriz》中的空間被劃分為具有不同物理特性的部分，影響著粒子的運動、旋轉、分裂和湮滅。它是一個不可預知的實驗系統，具有無限可能探索物理、數學和藝術的交叉點。
點擊鏈接查看作品動態形式：https://cheyuwu.com/nft
吳哲宇說：「我創作是用數位的方式，去擷取有機世界或現實世界的某些特徵，或我喜歡的自然現象，探索數學跟物理之間，如何做成生成式藝術作品。」
他談到：「無論是NFT還是實體創作，最後藝術家留下來的還是品牌，所以我應該趁著NFT熱潮，在自己還在一個高度的時候，把影響力擴張到實體相輔相成。」他鼓勵藝術家持續打造個人品牌，擴大NFT藝術影響力！
（以上採訪來源於：ELLE）
圖文/臺灣濃園及網絡整合編輯