文化部至2010年起，逐年策辦臺灣國際文化創意設計博覽會，運用台灣的文化精神及多樣的藝術風格，展出豐富精彩的內容，成功勾勒台灣多元的文創產業面貌與榮景，又在2014年開始轉型，擴大並且串聯了各地的文創家、設計師，一同辦展及行銷周邊商品，不僅滿足了各創作者的成就感，也讓不同族群皆有認識文創產業的機會，逐漸提升了華人設計思考及文創思維的能力，讓更多人體驗到了體驗台灣當地的文化特色，這也將臺灣文創逐漸拓展到了全球，帶動了華人文創產業趨勢。
台灣文博會每年邀請國內外數百家各類豐富品牌，此外，推廣跨業別的合作，成功將文化設計帶入產業市場，風格多元化，逐漸成為一年一度的城市文化慶典，各展場所傳遞的內容，也成功吸引了不同風格的人群前來交流，經由趨勢性策略地整合，將展會分為三大展出類別：
「文化概念展區」位於華山1914文創園區
每年開設不同主題館，布置各種文創相關展區，引動各大文化精神，集結各方創意，運用藝術及文化的多元題材，打造出一個充滿文創氣息的知識性園區，其中不只推廣了華人的文化設計，更提倡了藝術精神賦予社會的意義。
「設計品牌交易展區」位於松山文創園區
提倡品牌設計的意涵，與傳統如何滲透新銳新世代議題，往往人潮湧動，無論是藝術品的展出，抑或是各類風格的行銷商品，結合許多團隊帶來的新一代觀點和的不同以往的生活型態，在交流的同時吸收來至各地的經驗與點子，持續將設計精神傳遞出去。
「圖像授權交易展區」位於花博公園爭艷館
匯聚多元文創內容，邀請了各類原創家、插畫家、文化研究者，聚集新世代語彙品牌，每年都帶來大批人潮，從開幕前就已經大排長龍，透過展場及台灣社會文化之串聯規劃，結合商家與藝文空間的大小活動，成為了台灣一年一度規模最大的的線下文創市集，讓來訪的客群及IP創作者共襄盛舉，滿載而歸。