“文化創意，遠遠超乎你的想像”
大約在2000年左右，台灣開始落實文化創意產業發展，原本即將沒落的傳統產業進而獲得一線生機，轉形成文創產業，人們開始懂得利用創意發想，填補傳統文化缺乏的新鮮感。打從文創產業興起，小至插畫家，大到一棟建築，隨便走到哪，你都可能看見文創，他可以說是已經無處不有了。
你說文創是什麼? 它是藝術，是革新，是隨手可得的創意，如今這結合過去與現今的文化，早已穩固在台灣這片土地了。
近年來，台灣也逐漸走向文創商品化，因此，許多人認為文創會成為未來的主流產業之一，但仍然很多人不明白文創背後的價值，可能是一樣普通的商品，甚至沒有過多形式上的加工，走的是簡約風，套入文創的市場，價值可能就翻倍，其實，所謂文創，即是創作者獨一無二的故事，賦予商品更寶貴的價值，也許這樣說很難讓人信服，但換個角度想，那些已被文創點綴的商品，還未必是所有人都能發想出來的，文創品牌不單單只是一個商標的建立，他融合了創作者的經歷與想像，才能成就出文創該有的生命力。
“小眾文創的興起”
在這個文化多元的社會，小眾文創早已遍佈台灣，文化也不再只是單一形式，人人都能夠隨意展現不同類型的創意及風格，而這樣的文化自由也使的小眾文創得以百花齊放! 因此許多原創社群逐漸興盛，他們利用社群建立形象，推廣品牌及生活，再藉由電商做網路行銷，甚至擴大到線下商圈，像是文創市集、園區、展場、甚至獨立店面，然而部分文創家，透過工藝商品、時尚品牌、插畫設計等等，融入創意並盡可能地將商品生活化。 舉個例，知名文創漫畫品牌，貓貓蟲咖波，他用幽默的故事融入插畫中，再將插畫融入別針、衣服、吊飾等等商品中，諸如此類的文創家也越來越普遍，但不一樣的是，所有文創品牌的建立，都來至文創家的創意，他們用各自的生活角度，來點亮文創這塊藍圖，從起初的沒沒無聞，到小有名氣，在而後隨著時間，開始獲得更多喜愛與鼓勵。每個文創家的心血，皆是獨一無二的，不可取代的。
